Импрессионизм

Импрессионизм – одно из крупнейших направлений живописи, зародившееся во Франции на рубеже XIX-XX веков и основанное на передаче мимолётных впечатлений, в котором работали такие мастера как Клод Моне, Пьер Огюст Ренуар, Эдгар Дега, Эдуард Мане, Камиль Писсаро, Альфред Сислей. В коллекционном подарочном издании эксклюзивного формата представлено более 170 мировых шедевров великих мастеров импрессионизма и пуантилизма, а также увеличенные фрагменты картин и интересные истории о судьбах их авторов. Вы встретите восходящее солнце над Сеной и прогуляетесь по мостам Лондона, полюбуетесь кувшинкам в саду Моне и почувствуете аромат полевых цветов, пройдётесь по площади Сан-Марко в Венеции и заглянете за кулисы Парижской оперы, оцените красоту мгновений и прикоснётесь к вечности. Совершите незабываемое путешествие во времени и пространстве, чтобы увидеть мир глазами бессмертных творцов!

Импрессионизм показан как целостное явление. Наглядно видны связи между творчеством отдельных художников, которые и делают импрессионизм направлением в живописи. .Книга рассказывает об искусстве группы художников, полтора столетия назад совершивших подлинную революцию в живописи. Импрессионизм − едва ли не самое известное явление мирового искусства в наши дни. Когда-то его воспринимали в штыки. Более двадцати лет потребовалось художникам-импрессионистам для того, чтобы доказать современникам: изображение мира, которое они передают на своих полотнах, не только возможно, но и единственно современно. Многие из ныне прославленных мастеров жили в нищете, почти не знали прижизненного признания. Между живописцами складывались непростые отношения. Однако во всем, что они создавали, было главное: страстная любовь к цвету и неутолимая жажда передать на холстах красоту вечно меняющегося мира.

Полтора столетия назад группа никому не известных французских художников совершила по-настоящему революционный прорыв в искусстве. Новаторство и идеи этого направления полностью изменили художественное восприятие искусства XIX и XX веков. Своей главной целью импрессионисты считали передачу импрессии – впечатления, а для этого нужно было научиться ловить момент, чтобы запечатлеть реальный мир во всей его изменчивости. Внутри студии было невозможно достичь такого эффекта, и художники выходили "в мир" — на пленэр, где быстро набрасывали эскизы, стараясь ухватить естественное освещение и эмоциональный нерв момента. Импрессионисты не стремились к отражению острых социальных проблем, философии или эпатажу в творчестве, сосредотачиваясь только на различных способах выражения впечатления окружающей повседневности. Они не настаивали на глубоком содержании картины, стремясь "увидеть мгновение" и отразить настроение. Они не искали надуманной сложности, оставаясь при этом чуждыми любому вульгарному упрощению или избитой сентиментальной банальности. Импрессионизм не претендовал на элитарность, особую утонченную аристократичность, психологическую углубленность или символический подтекст, он смотрел на мир незамутненными глазами любопытного ребенка. Эта прекрасно иллюстрированная книга, написанная историком и искусствоведом, преподавателем истории искусства Александрой Жуковой, поможет вам найти ответы на следующие вопросы: • Импрессионисты – это группа художников или стиль? • Чем нас так привлекает живопись этих мастеров? • Импрессионизм принадлежит истории или существует до сих пор? • Какие сюжеты выбирали импрессионисты и почему? • Как расшифровать язык импрессионизма? Об авторе Александра Васильевна Жукова — историк и искусствовед, закончила исторический факультет Саратовского университета. Работает в Радищевском художественном музее и преподаёт в университете спецкурсы по истории искусства.

Натюрморт поначалу был лишь частью больших – исторических или жанровых – картин. Но к XVII веку в Европе он сложился как жанр самостоятельный. Художники с увлечением придавали предметам в нем символические значения. Мастера наполняли свои полотна светом и воздухом и открывали зрителю возможность внимательно смотреть на мир и учиться читать его послания.

Иллюстрированный альбом представляет собрание французских импрессионистов, постимпрессионистов и кубистов в составе Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве и Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге пользуется мировой известностью. В этих музеях представлено уникальное творчество, сыскавшее мировую известность ведущих мастеров французской живописи. Издание на немецком языке, в футляре.

Иллюстрированный альбом представляет собрание французских импрессионистов, постимпрессионистов и кубистов в составе Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве и Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге пользуется мировой известностью. В этих музеях представлено уникальное творчество, сыскавшее мировую известность ведущих мастеров французской живописи. Издание на испанском языке.

Клод Моне недолго искал свой стиль – он положился на «впечатления», что по-французски звучит как «импрессионизм». Свои уникальные работы он создавал на природе, да и сад устроил в окрестностях Парижа, где жил, создавая шедевры едва ли не каждый день.

В данном подарочном издании собраны лучшие книги по искусству, рассматриваются главные эпохи, картины и художники мировой живописи. На страницах этих книг вас ждут классическое Возрождение, многогранный импрессионизм, игривый модерн, загадочный авангард, наблюдательный Хокусай, жизнеутверждающий Босх, символистичный Брейгель и многие другие.

«Своя тема». Найти её – самое важное для художника. Главная тема пейзажиста Андрея Захарова – неброская, но пронзительная красота родной природы. Центральная Россия и Русский Север. Малые города и тихие деревни. Традиционный уклад и очарование привычной провинции. Стихии света, солнца, гроз и снега. Любое время года и любой день на пленэре – источник вдохновения для современного художника, продолжающего лучшие традиции отечественного импрессионизма.